16.1.16

TERAPI YUMEIHO- YOP KUALE 012-2247213













Selain Terapi Yumeiho, Yop Kuale juga berkeahiran dalam perawatan akupunture, bekam dan sinusitis.





TERAPI YUMEIHO- YOP KUALE 012-2247213



22.12.15

KRITIKAN SOSIAL DALAM KARYA CARLOS H. EL RATON


Pengenalan

Kolaj adalah medium terbaik untuk seniman pada masa kini bagi menggambarkan mesej 2 dimensi. Bahawa ada sesuatu yang  mahu disampaikan dari fikirannya kepada penonton. Kolaj adalah gubahan imej dan kita hidup di zaman imej; kita berkomunikasi melalui imej dan otak kita menyesuaikan diri untuk lebih cepat memecahkan kod perlambangan yang ada di dalam karya. Melalui teknologi, kita mempunyai akses yang banyak dan tidak terhad samada imej lama atau baru, biasa atau popular, jauh atau sangat dekat. Zaman ini banyak mesin yang boleh membentuk imej, dalam bentuk digital atau pun analog.



Kolaj juga ibarat gambar mimpi. Ia beroperasi di luar masa dan ruang, tetapi mengekalkan hubungan dengan peristiwa-peristiwa semasa. Saiz dan warna berkhidmat secara optimum untuk menghantar mesej dan tidak atribusi realistik karya seni. Ia menggunakan bahasa perlambangan, yang asal, universal dan tidak mengenal sempadan dan ketaksamaan. Oleh itu, kita mempunyai cara ungkapan seni yang langsung, cepat dan lebih bergantung kepada sensitiviti senimannya, pertimbangan dan estetik dan kurang pada teknik rumit ungkapan itu adalah termasuk dalam aspek tradisional seni halus.
Seorang pelukis kolaj boleh beroperasi pada tahap mental dan, dengan mudah, mengarang dan membentuk semula serpihan realiti bagi mewujudkan imej baru yang menumpukan sepenuhnya kepada mesej. Nilai sebenar kolaj adalah bahawa ia mempunyai keupayaan untuk melatih kemahiran pemikiran kita dengan cara yang tiada bentuk seni yang lain boleh melakukannya. Untuk menjadi seorang artis kolaj besar bermakna bahawa anda adalah seorang pemikir besar. 80 peratus daripada proses seni berlaku hanya dalam fikiran anda sebelum ia dijadikan karya fizikal. Seorang pemikir yang cukup sensitif untuk menilai apa yang penting dan apa yang tidak, yang merupakan seorang pencari apa yang unik yang jarang berlaku dan berbeza, yang merupakan seorang komposer yang memberikan rasa perpaduan kepada semua elemen-elemen yang pelbagai dan, akhirnya, hanya yang bertaraf artis atau seniman yang mampu melaksanakannya.


Carlos H. El Raton

Beliau berusia 42 tahun, berasal dari Mexico. Berhijrah dari negaranya ke merata dunia seperti Jepun, Indonesia, dan juga Malaysia.
Seperti yang diterangkan semasa sesi dialog bersama Carlos di PeRUPA, 20 Disember 2015, kebanyakan karya kolaj yang dihasilkan membawa tema konfrontasi dalam jiwa pelukis. Carlos tidak hanya membina kolajnya sekadar untuk menghasilkan estetika tetapi ingin memaknakan karyanya dari sudut pandangannya sendiri. 80% karyanya yang dipersembahkan memperlihatkan sikap anti Amerika. Sebagai sebuah negara yang banyak kebergantungan ekonomi dari Amerika Syarikat sudah pasti Mexico mengalami banyak tekanan melalui perjanjian NAFTA 1994. Inti perjanjian NAFTA ialah penghapusan cukai terhadap barang-barang AS ke Mexico dan juga penghapusan tarif secara berperingkat oleh Mexico selama 14 tahun.

Tapi kini majoriti rakyat Mexico berasa kesal kerana ia akhirnya memihak kepada negara maju iaitu Amerika Syarikat dan Kanada.
Krisis ekonomi dan juga selingan dari aktiviti dadah dan jenayah mungkin mengakibatkan seniman ini tekad berhijrah. Disamping membawa diri, beliau juga membawa ‘karya’nya. Karya dibawa kemana-mana dalam bentuk ‘belum digam’ yakni belum siap. Saiznya kecil-kecil. Cuma apabila ingin diperjelaskan kepada audien barulah karya dipasang.

 " Petani gembira, penjahat sudah kalah"

" Wajah sebenar wanita"
" Persiapan hijrah "

sila klik CARLOS H. EL RATON: Residen Artis PeRUPA

15.11.15

MAZUKI MUHAMMAD

MAZUKI MUHAMMAD BINTANGNYA TENGAH BERSINAR BEGEMERLAPAN


Banyak juga pelukis cat air yang hebat datangnya dari Kelantan. Tradisi membatik orang Kelantan yang menggunakan medium cat berasaskan air, memungkinkan kemahiran tersebut turun ke media cat air atas kertas. Generasi mencanting batik atas kain usah dikira, terlalu ramai. Kerja seni membatik sudah jadi industri, melibatkan ramai ‘seniman-seniman’ yang tidak membina nama, kerana produknya (kain batik canting) untuk kegunaan awam, bukan untuk dipamer di galeri yang mana disebelah karya terdapat ‘caption’ butiran maklumat dan artis yang menghasilkannya. 

Lama sudah saya memerhati saudara Mazuki Muhammad, kini belangnya semakin ketara. Kukunya sudah tidak boleh di’bendung’ lagi. Hasil karya cat airnya semakin hari semakin memukau. Bersama-sama otai cat air Kelantan seperti Ismail kadir, Cikgu Mokhtar Ishak, Cikgu Mahmood, dia tampil dengan stailnya. Dia juga lari dari stail Ismail Mat Hussin. Mazuki membina yang ‘indah’ dalam lukisannya- tidak semesti pada objek utama. Kadangkala ‘yang indah’ itu wujud pada imej-imej sampingan. Sukar untuk bicara melalui tulisan, tetapi boleh ‘dirasa’ melalui pancaindera mata dan jiwa. 
Lukisan terbarunya ini, objek utama sudah pasti kapal yang paling kanan, namun saya melihat yang ‘indah’ itu terdapat pada sekumpulan orang yang sedang berada antara dua kapal. Dalam kumpulan itu peranan warna digunakan untuk melihatkan ‘jarak’ antara seorang dengan seorang yang lain. Begitu juga kapal-kapal yang berada disebelah kiri lukisan. Ia menguatkan antara satu sama lain untuk berhubung walaupun ‘jarak’ dipisahkan dengan warna tona lembut. Walaupun kapal sebelah kiri tidak ‘dihighligt’kan tetapi ia tetap sebuah imej yang ‘indah’. Sedap mato tengok oghe Kelate kato... Make apo la dio nih pandai sangat mnukih nih !
Catannya kali ini betul-betul membuat saya teruja. Sebelum ini saya sudah melihat banyak kali beliau melukis Pantai Sabak ini dengan bentuk kapalnya yang unik di bahagian atap. Barangkali inilah latihan-latihan yang dilaluinya untuk mempertajamkan skil, dan mendapatkan hasil yang ‘mabeles’. Tidak syak lagi, latihan demi latihan akan membuatkan hasil karya bertambah berkualiti. Suatu hari nanti saya pasti akan memiliki sebuah karya beliau. Tunggu bonus bulan depan kot ha ha ha...
Kipidap!








7.10.15

POTRET ALLAHYARHAM RAHIMIDIN ZAHARI

Dilukis oleh Aris Aziz
Sedikit manipulasi digital oleh Raduan Norudin
Sedekah Alfatihah buat sahabat kita.

7.8.15

DUNIA SENI LUKIS RAHIMIDIN



DUNIA SENI LUKIS RAHIMIDIN

Oleh RN

Saya mulakan tulisan ini dengan istighfar dan Bismillah, manalah tahu jika ada fakta-fakta yang saya tulis adalah tidak benar dan menyinggung mana-mana pihak.
Penulisan ini mengisahkan Rahimidin dan penglibatannya dalam dunia seni lukis.
Selain daripada rakan-rakan terdekat dan pelukis yang sering berdamping dengan beliau, ramai yang belum tahu bahawa Allahyarham Rahimidin Zahari adalah seorang pengumpul lukisan yang tegar. Jika tidak,  manakan mungkin koleksi hasil lukisannya  mencecah lebih 350 buah. Antara koleksi yang dimiliki Allahyarham terdiri dari lukisan pelbagai pelukis tanah air dan luar negara. Beliau memiliki karya seniman agung Syed Ahmad Jamal, Latif Mohiden, Zulkifli Yusof, Scott Abeng, Aris Aziz, Rafie Abd Rahman,  dan ramai lagi. Ini membuat rakan-rakan kolektor  mencemburui beliau.
Semasa hayatnya, saya sering menjenguk bilik arwah di tingkat 1, bangunan pentadbiran Istana Budaya. Dibiliknya penuh dengan pelbagai karya lukisan. Ada yang digantung didinding, ada yang disandar dan yang kecil diletak diatas almari. Belum sempat saya ke rumahnya, barangkali tentu lebih banyak  karya-karya yang belum saya lihat. Arwah ada menceritakan bahawa suatu masa nanti beliau  akan bina sebuah galeri untuk mempamer, memelihara, dan berkongsi dengan khalayak kesemua lukisan yang dimilikinya. Nilaian semua koleksi karya lukisannya pada pendapat saya hampir mencecah RM1juta (anggaran saya sahaja).

‘KOLEKTOR’ SENYAP

Rahimidin, saterawan, budayawan, penyair, seniman dan penulis yang mempunyai pelbagai kemahiran , kepakaran, minat, dan mengumpul bahan seni lukis yang agak aneh apabila serius dalam mencari dan mengkaji lukisan. Tidak ada sasterawan yang kedua selepas beliau dalam mencari dan memilik bahan seni lukis. Jika ada pun mungkin secara kecil-kecilan, memliki karya sekadar hiasan dinding rumah atau pejabat sendiri. Rahimidin lain. Baginya memiliki karya lukisan bukan kerana untuk digantung didinding. Memilik karya kerana minat dan ingin berkawan dengan pelukis. Ini ‘penyakit’ biasa bagi kumpulan-kumpulan ‘kolektor’ seni lukis.
Dalam kalangan pelukis, ada yang agak rapat dengan arwah kerana sering berjual beli karya lukisan bersama arwah. Ada juga pelukis yang apabila dalam kesempitan kewangan, akan menermui arwah kerana dari sudut membantu membeli lukisan, arwah akan tolong mengikut kemampuan beliau. Kadangkala arwah menceritakan bahawa beliau sudah ‘naik menyampah’ apabila ada pelukis yang terlalu kerap berjumpanya untuk urusan jual beli.

BALAI SENI LUKIS @ BALAI SENI VISUAL

Suatu yang masih saya ingat apabila bersembang santai dengan beliau, ialah kemarahannya apabila bertukarnya jenama BALAI SENI LUKIS NEGARA  kepada BALAI SENI VISUAL NEGARA. Katanya suatu masa nanti para pelukis semakin tertinggal dan seni lukis akan terpinggir dengan sendirinya. Pelukis tersohor akan terus tersohor manakala pelukis baharu akan merasa amat sukar untuk mendekati Balai Seni Visual Negara. Ada juga benarnya apabila pada tahun 2014, BSVN menganjurkan persembahan ‘Fashion Show’ di Balai Seni Visual Negara. Ini diluar jangkaan para seniman dan penggiat seni lukis. Ramai yang marah-marah akan perkara tersebut, walaupun pihak BSVN telah mengemukakan pelbagai rasional. Termasuk arwah Rahimidin juga. Katanya ‘ini kerja gila’. Bukan disitu tempatnya untuk mengadakan ‘fashion show’.  Selaku Pengurus Panggung di Istana Budaya saya rasa memang layak beliau mengeluarkan kata yang demikian.
Walaubagaimana pun , seringkali jika ada acara perasmian pameran di BSVN, kami akan berjalan kaki bersama ke acara tersebut. Istana Budaya dan BSVN sebelah menyebelah berjiran. Minat kami sama, jadi selalu bersembang perkara yang sama iaitu hal seni lukis, dan ‘sok sek, sok sek’ yang ada di dalam dunia seni lukis tanah air.

PENULIS BAGI DUNIA SENI LUKIS

Rahimidin banyak menulis artikel berkaitan seni lukis. Antara sumbangan penulisan dalam majalah SENIKINI, blog dan juga buku. Beliau pernah menulis tentang Rafie Abd Rahman, Mansor Ghazali, Rossem, Aris Aziz dan sebagainya.

Tulisan yang belum sempat dilunaskan oleh arwah ialah penulisan buku katalog tentang pelukis  ABU BAKAR IDRIS dan juga ARIS AZIZ. Saya sempat duduk bersama untuk mendengar perbincagan tentang artikel / buku yang bakal diterbitkan. Namun semuanya tertangguh dan tinggal kenangan. Barangkali ada penulis lain yang boleh membantu dalam merialisasikan penerbitan tokoh pelukis dalam tanah air kita. Ini akan menjadikan peradaban dunia kita selari dalam menjadikan Malaysia sebuah negara yang mempunyai wajah seninya tersendiri. Hanya dalam dunia seni dan budaya sahaja akan memperlihatkan perbedaan antara suatu negara dengan negara yang lain. Dalam dunia moden sekarang, jika kita tidak mengangkat seniman dan kesenian watan kita, maka seni budaya lain akan menguasai. Tinggallah kita jauh dibelakang . 

Sedekah Alfatihah untuk arwah Rahimidin Zahari.

11.2.14